Рубрика: Блог

Одежда Ямамото — безразмерна, чтобы быть изысканной в движении, чтобы скользить, едва касаясь фигуры, чтобы, наконец, демонстрировать красоту контрастов сложного черного или серого цвета в тенях складок. Мацуда Мицухиро—художник фирмы «Николь». При всей авангардности его модели понятны, привычны глазу и, как правило, черного цвета. Но в отличие от других модельеров он использует не только контрасты фактуры и формы, но и цвета. Так, например, в весенне-летней коллекции прошлого года он показал безразмерные комплекты из черного шелка с винно-красными вкраплениями. Кроме того, административно,  линию Мацуда Мицухиро можно узнать по одежде «мужского стиля». Однако она проявляется не столько в деталях кроя, сколько в выборе ткани, самом образе, лишенном того хрупкого очарования, той женственности, которая свойственна платью в стиле кимоно.  Новое, третье поколение модельеров — в большинстве своем также выпускники колледжа моды. Они апеллируют к молодежи. Возраст их клиентов 18—20 лет. Вдохновляющим началом создания такой одежды служит стиль 50-х годов. Они приносят идеи своих будущих моделей со стадионов и дискотек, оттуда, где чаще всего бывает молодежь. В их работах — «игра» современного и приходящего, подобно тому, как в офисах и на улицах Токио и других японских городов можно встретить и кимоно, и укороченные джинсы с майкой. И все же токийские модельеры всех трех поколений, следя за веяниями ,  пропуская их через свое сознание, остаются верными романтике японского национального костюма, в котором главным остается кимоно, как символ древней, но живой и постоянно обновляющейся традиции. Эта традиция и современный взгляд токийцев на одежду, складно переплетаясь друг с другом, создают новый стиль, новое направление в моде.

Источник: http://www.donskogo.by/  Аренда/Продажа недвижимости. Складские, административные, офисные помещения.

Кэнзо Такада так же, как и многие его коллеги, закончил колледж (это учебное заведение в полном соответствии с традиционным для Японии слиянием искусства и ремесла учит как искусству моделирования, так и шитью), и 26-летним никому еще не известным модельером приехал в Париж 60-х годов.

Для того, чтобы быть достойным «олимпа моды», токийскому художнику необходимо было создать нечто новое, невиданное, и он занял место среди прославленных кутюрье, показав хлопчатобумажную одежду для зимы, представившую парижанам живую и складную японскую традицию. Искушенным в моде французам все было необычно — и использование летнего материала для зимнего костюма, правда, утепленного стеганой подкладкой на манер «сашико», и освобождение фигуры от рамок одежды, и роспись ткани в японском стиле. Затем последовала коллекция по мотивам кимоно-тензен (род домашнего платья) и другие. Однако в отличие от национального костюма одежда Кэнзо была так проста и невесома, так удобна и современна, неожиданна — что покорила Париж, а затем и другие столицы мира. Второму поколению токийских художников-модельеров предстояло расширить диапазон звучания первой волны. Если «отцы» японского моделирования вдохновлялись тканью, как источником конструктивной идеи, то «дети» возвели свойства материала в культ. Рэи Кавакубо, Ёщи Ямамото и Мацуда Мицухиро отвергли полностью принцип европейского моделирования — раскроить куски ткани, чтобы потом сшить их вместе снова. Три названных имени, конечно, не полный перечень представителей второй волны, но они выражают квинтэссенцию принципов этих модельеров. Если первое поколение сделало себе имя за пределами Японии и стало по сути «японскими парижанами», то их преемники, обладая всемирной известностью, предпочитают жить и иметь свои  магазины женской одежды на Востоке, в основном, в своей стране. Рэи Кавакубо, выпускница философского факультета токийского университета, рассматривает моделирование одежды, как средство выражения философских идей, своего помещения мира в глубину японских традиций. Она считает, что абсолютно черный и белый, будь то многомаршевая лестница в современном токийском офисном здании, сад камней, составленный из бесформенных булыжников и черных каменных вертикалей, или многослойное платье, одинаково приковывают взгляд и заставляют отдаться «моменту спокойствия». С 1973 года—со дня основания своей фирмы «Ком де Гарсон» («Как мальчик») — Кавакубо верна черному маленькому платью в японской интерпретации — асимметричные рукава, неровный подол, преднамеренные разрезы. «Я стараюсь освободить себя от традиционной концепции одежды»,— комментирует она. Ёщи Ямамото — модельер, выпускник колледжа ,   считает, что его поколение модельеров идею элегантности понимает как бескомпромиссное отрицание каких бы то ни было линий  костюма, пропорций человеческой фигуры, отрицание того, что на протяжении веков считалось «высшим шиком» европейской моды.

Источник: http://www.donskogo.by/  Аренда/Продажа недвижимости. Складские, административные, офисные помещения.

Более тридцати лет работая в области моды, Мори считает женственность и отточенность формы непреходящими достоинствами моделей. Для того, чтобы не быть «сезонным» модельером, художник, по ее мнению, должен следить за веяниями времени не только в искусстве, но и в политике, экономике, международных отношениях. В ее представлении каждое десятилетие имеет свою характеристику: 60-е годы — время становления всех ныне существующих стилей, 70-е — период «качества», 90-е — станут годами классического стиля, 2010-е ?… Тогда-то и потребуются модельеры-профессионалы, умеющие добиться строгости и четкости линии. Что касается ее моделей, то они созданы рукой мастера самого высокого класса. Время, в течение которого она жила и работала в Париже, не лишило ее модели японского склада и восточного  изящества, будь то элемент —икебаны в прическе манекенщицы, или иное помещение   костюма в мир восточного изящества — широкий пояс оби с характерными узлом на спине, или цветочный — мотив росписи на вечернем платье. В последние годы Мори создает и коллекции «прет-а-порте. Иссей Миякэ — модельер, который превратил так называемые «мешки из-под картошки» в высокое искусство. С детства заинтересовавшись искусством, Миякэ поступил в японский университет искусств, где показал в 1962 году свою первую коллекцию под названием «Поэма из ткани и камня». Затем он занимался в школе дизайна при парижском офисе профсоюза культуры, раб: тал ассистентом французских модельеров Ги Ляроша и Живанши несколько лет был создателе-коллекции «прет-а-порте» в одной -из нью-йоркских фирм. На протяжении всех этих лет он стремится создать новое, свое, разрушь-» годами господствовавшее представление об одежде, как помещении, обертке тела. Вернувшись в 1970 году в Токио, он основал свою фирму. С этого времени начинается практическое воплощение его идей. Миякэ использовал фигуру как каркас, на котором ткань драпировалась, повисала естественными складками и меняла очертания при движении ила просто дуновении ветра. Каждый из кусков ткани мог перемещаться, менять силуэт всего костюма Отношение к ткани, как отправной точке дизайна, уходит корнями в японскую традицию. Оттуда Миякэ черпает новые идеи. Ему принадлежит и «открытие» ткани «сашико» — вид стеганого материала, применявшегося в прежние времена для рабочей одежды.

После некоторой обработки и усовершенствования неожиданно получился гибкий, пластичный материал, убедительно раскрывающий образ модели. Эти эксперименты привели его к изобретению ткани, в которой хлопок или лен соединен с шерстяной нитью так, что хлопчатобумажная или льняная сторона оказывается лицевой, а шерстяная — изнаночной, как бы подкладкой. Благодаря разносторонним интересам японского модельера за ним укрепилось имя «Карден Японии».

 Интересно отметить, что Международный секретариат шерсти присудил Иссею Миякэ премию «Оскара»

Источник: http://www.donskogo.by/  Аренда/Продажа недвижимости. Складские, административные, офисные помещения.

Во все времена и до наших дней кимоно считается выражением изящества и достоинства японской женщины. Кимоно — это не только прямой халат с запахом слева направо и широкими рукавами — это традиция, ритуал, высокое искусство. Складки вышитого или расписанного от руки шелка скрывают десятки подушечек, подкладок, креплений. Центр композиции — оби — пояс длиной три с половиной метра, завязывающийся узлом на спине. Многовековая традиция хранит более трехсот способов крепления оби. Она же предписывает и строгие правила ношения кимоно. Его цвет, орнамент, вес ткани зависят от возраста, назначения и времени года. Сегодня кимоно надевают в особо торжественных случаях — и, тем не менее, оно имеет слишком древнюю традицию, чтобы превратиться лишь в символ национального костюма. Поэтому модельеры ищут способы сохранения кимоно и в наши дни. Так, художник Нагахата использует некоторые конструктивные и особенности этой одежды и воплощает их в модных юбках, блузках, платьях, жакетах и даже пальто свободной формы. Костюм Нагахата — скорее выставочный экспонат, произведение прикладного искусства. Он более экзотичен, чем современная одежда, и менее архаичен, чем кимоно. И этот выставочный экспонат для японцев — нечто большее, чем то, что можно считать одеждой — это и настроение, и обычай, и развлечение. Не скованные канонами французских Домов, японские художники подчас ломают установленные правила и представления об элегантности, создавая свой характерный стиль.

 Пережив в 60-е годы — период копирования западных образцов, в наши дни японские модельеры сами служат примером для подражания — их свежий взгляд на костюм, причудливая фантазия стали вдохновляющим началом для модельеров мира. Сегодня в дорогих офисах и магазинах женской одежды Москвы всё чаще мы видим одежду из Японии. Японские художники вдохнули в европейскую моду новую жизнь, ввели новую эстетику одежды, новую систему взаимоотношений фигуры и ткани. Для них главное а костюме — скрытое от глаз пространство«помещённое«между телом и материалом, которое дает первому — необходимую свободу и раскованность, а ткани — возможность жить, двигаться, растягиваться, литься, взлетать, «танцевать» вокруг талии и бедер. Полное освобождение человека от футляра, каким считался костюм в Европе, вызвало бурную реакцию в среде художников. За ней последовали изменения и в процессе создания модели. Чаще всего художник отталкивался от эскиза — подбиралась соответствующая ткань, дополнения, манекенщица. Японские же художники как бы играют с тканью, а сшитые куски материалов, образуя на фигуре складки, при движении создают богатейшую игру света и тени. Работа над моделью в чем-то напоминает «оригами» — традиционное японское искусство поделок из бумаги. Подобно мастеру «оригами» модельер «лепит» свою модель из целого куска материала.

Художник драпирует фигуру, следуя и повинуясь естественному взаимодействию ткани и человеческого тела. Она сама подсказывает идею. Только после этого модельер начинает создавать эскиз, как бы срисовывая получившуюся форму, внося свои коррективы и элементы .  Поэтому так органично в работах японских художников слиты воедино «фасон» и ткань, особенности модели, свойства материала.

Устои европейского моделирования были поколеблены и новой трактовкой колорита в костюме. Японские модельеры используют цвета природной гаммы, оттенки земли, увядающей зелени, камня или цветка сакуры. Часто фактура грубой неокрашенной ткани подчеркивается дополнительными эффектами — разреженным переплетением или спущенной петлей.

 Однако главным было переосмысление своих национальных традиций. Стиль кимоно существовал задолго до выхода Японии на арену.   И когда первые токийские художники-модельеры в 70-х годах заявили о себе, то мало кто ожидал от них большего, чем просто вариации на тему национального платья. Разрушить это предубеждение предстояло первому поколению токийских модельеров: Ханае Мори, Иссей Миякэ и Кэнзо Такада. И они завоевали себе место в модных офисных помещениях и  магазинах женской одежды.

 Ханае Мори — единственная из модельеров-женщин после Габриэль Шанель получила поистине всеобщее признание. Художник японского склада Мори, спустя десятилетие, открыла для себя область дизайна одежды. Уже в 1977 году, после успеха коллекции в Нью-Йорке и Париже, она была принята в члены почти недоступного — тем более для женщин — синдиката высокой моды Франции «от кутюр», а несколько позже министерство культуры оценило ее заслуги высшей наградой — Крестом Искусств и Литературы.

Источник: http://www.donskogo.by/  Аренда/Продажа недвижимости. Складские, административные, офисные помещения.

Эксклюзивная линия этой торговой мар­ки выпускается под именем Profix Magic Color. На склады российского  рынка поставляют три наиболее популярных эксклюзивных ком­понента Profix — СА 951, СА 952, СА 953. Каждый из этих компонентов наиболее эф­фективен в определенном сегменте базо­вых «подложек». Например, компонент СА 951 на черной базовой подложке будет ме­нять цвет от зеленого с желтым оттенком, в зеленый с оттенком синего цвета, потом в синий с оттенками зеленого, синий с оттен­ком фиолетового и завершается «радуга» чистым фиолетовым цветом. Этот эффект наиболее ярко выражен в солнечную по­году, но и в пасмурный день он сохраня­ется. В колор-офисах Profix специалисты могут показать вам, как выглядит каждый «эксклюзивный» компонент на различ­ных базовых подложках, либо подобрать цвет подложки в соответствии с вашими пожеланиями. Отметим, что Profix пред­почитает выпускать компоненты, которые охватывают часть цветового спектра, а не всю «радугу». В этом и заключается секрет их привлекательности. Базовая краска под призмой этих компонентов не меняет свой цвет кардинально и смотрится солидно и органично.

Необходимо отметить, что к прокрас­ке автомобиля эксклюзивными эмалями следует подходить очень ответственно. Ни в коем случае не следует экономить. Все дело в том, что уже после нанесения одно­го слоя маляру на расстоянии нескольких метров от автомобиля, в помещении, может показаться, что он добился нужного эффекта. Коварс­тво «эксклюзивов» заключается в том, что огрехи в покраске заметны, как правило, на большом расстоянии и только на улице при дневном освещении. Поэтому для до­стижения стойкого эффектного покрытия необходимо наносить эксклюзивный ком­понент в три слоя поверх базовой краски (минимум — в два слоя). Средний расход на автомобиль класса «Лада» составит в этом случае около 2 литров готовой крас­ки. Поскольку все «эксклюзивы» Profix разводятся с фирменным разбавителем пропорции 1:1, то на машину такого клас­са вам хватит — 1 литра неразведенного «эксклюзивного» компонента. Теперь по­говорим о цене. Литровая банка любого «эксклюзивного» компонента Profix стоит около 8 ООО рублей. Сегодня это самое до­ступное предложение в данном сегменте на нашем рынке. С продуктами Profix вы сможете поставить на поток услуги по ку­зовному тюнингу. Цена позволяет.

Источник: http://www.donskogo.by/  Аренда/Продажа недвижимости. Складские, административные, офисные помещения.

Любая программа ав­тоэмалей — продукт в целом очень прагматичный. Чтобы автокраска была успешной на рынке, она должна стоить как можно дешевле, но по качеству ни в чем не уступать более «дорогим» конкурентам. Либо у неё должен быть популярный брэнд, в этом случае она сможет конкурировать с более дешевыми продуктами на другом, не ценовом уровне. С эксклюзивными ав­тоэмалями все по-другому. Стоимость продукта отходит на второй план. Успех эксклюзивных продуктов зависит исклю­чительно от их оригинальности и смелости потребителя. «Эксклюзив» — это в первую очередь нечто уникальное. Это покрытие, которое заставляет всех окружающих восхищаться. В эту эмаль не покрашен ни один серийный автомобиль, поскольку её назначение носит индивидуальный харак­тер. «Эксклюзив» — это ведь не просто ка­кой-то новый цвет. Это бесцветная эмаль, со специальными эффектами, которая в различных условиях освещения  или помещении —  может вы­глядеть абсолютно по-разному. Чаще все­го, эксклюзивные эмали обладают «эф­фектом хамелеона», то есть меняют цвет при разном освещении и при рассматри­вании под разными углами. Цвет «эксклю­зива» меняется в пределах определенной части цветового спектра и зависит от цве­та подложки. Один и тот же «эксклюзив» нанесенный на разные базовые цвета бу­дет выглядеть по-разному. Таким образом, с помощью одного эксклюзива можно со­здать несколько сотен уникальных цветов, каждый из которых будет переливаться на изгибах поверхности и давать различные оттенки под разными углами обзора. На­иболее ярко эффект «хамелеонов» прояв­ляется на темных подложках: бордовой, темно-синей, черной и так далее. На ма­шину с таким покрытием вряд ли позарят­ся угонщики — слишком уж много хлопот возникнет при продаже угнанной машины (прежде чем продать, машину придется перекрасить полностью). Чтобы повторить «эксклюзивный» цвет при необходимости ремонта кузова, следует соблюсти все па­раметры, при которых была произведена первичная окраска: использовать тот же эксклюзивный компонент, знать точный рецепт «подложки» и соблюсти все условия первичной окраски, прежде всего по коли­честву слоев эксклюзивного компонента. Только в этом случае цвет будет близок к первоначальному. Если же информация об условиях первичной окраски утеряна, то автомобиль придется перекрашивать полностью.

По большому счету, покрасить автомо­биль в какой-нибудь экслюзивный цвет — это всё равно, что сделать его единс­твенным в своем роде, персонифициро­вать. Даже если вы живете в мегаполисе, вероятность того, что вы встретите на улице точно такую же машину покрашен­ную в тот же самый «эксклюзив», который нанесен на ту же самую «подложку», как говорят в нашем офисе, «стремится к нулю». В нашем материале мы хотели бы расска­зать о том, как можно персонифицировать кузов автомобиля с помощью эксклюзив­ных автоэмалей со склада  Profix. К сожалению, пе­редать свойства этих цветов на бумаге невозможно.

Источник: http://www.donskogo.by/  Аренда/Продажа недвижимости. Складские, административные, офисные помещения.

В прогнозе журнала Tire Review говорится, что к 2008 году около половины продан­ных с помещений складов России шин сегмента А будет производиться в са­мой России. Таким образом, западные производители бу­дут продвигаться на Восток и создавать производствен­ные мощности, поскольку Россия по-прежнему оста­ется страной с низкими из­держками, такой как Китай, Индия, страны Южной Аме­рики. Это позволит сокра­тить дорогостоящий экспорт в Россию, но увеличить долю дорогих шин на рынке.

При­влекательная маржа сохра­нится и в секторе В. Остав­шаяся треть рынка — сегмент С, на котором господствуют российские шины, — скорее всего будет сокращаться.

Это окажет большое влияние на соотношение сил на всем рынке. Уже в 2008 году, по прогнозам офиса Nokian, этот сег­мент не обеспечит прибыли. Местные производители бу­дут испытывать все большее давление со стороны рынка.

Единственное решение -адаптироваться к западным стандартам для менеджмен­та, производства, маркетин­га, дистрибуции. Российс­кие производители сегодня осваивают маркетинг по за­падным образцам. Чтобы ус­пешно продавать продукт с низкой маржой, им предсто­ит завоевать потребителей и убедить их в качестве про­дукции. Российским произ­водителям ради выживания придется преодолеть мощ­ные барьеры сегментации рынка, и на данный момент позиции западных компаний выглядят более прочными.

Однако российские произво­дители не сдадутся без боя — шинные заводы принадле­жат могущественным финан­совым корпорациям, кото­рым предстоит либо встать на верный путь, либо у них есть вероятность достичь точки невозврата, заявляют эксперты журнала.

Источник: http://www.donskogo.by/  Аренда/Продажа недвижимости. Складские, административные, офисные помещения.

В 2002 г. 24,3 млн. проданных шин были произведены в России. Импорт со­ставил 8 млн. Естественно, многих инте­ресует вопрос, кто же являлся наиболее влиятельным импортером. Сильнее все­го выделяется Nokian. Её доля в импор­те шин в Россию составляет 14% (1,12 млн из 8, по данным Nokian). За финским производителем следует Goodyear (12%, 960 000 шт); затем Bridgestone и Conti­nental (оба с 10%, или 800 ООО шт). На пя­том месте Michelin с долей в 8% (640 ООО шт), а далее Pirelli с 4%, или 320 ООО шт в год. Скорее всего, данный расклад сил в ближайшее время значительно не изме­нится. Если только кто-то из производи­телей не построит полноценное произ­водство собственных шин на российской территории. Это позволило бы мировым лидерам существенно   улучшить показа­тели своих продаж, поскольку собствен­ная шинная отрасль России испытывает серьезный дефицит инвестиций. Про­изводство автомобильных шин необходимо модернизи­ровать и автоматизировать. Российские шины по-прежнему намного тяжелее им­портных: средний вес шины для легкового автомобиля в России 8 кг, а в Европе 6,5 кг.

Почти полностью используется синтети­ческая резина, поскольку сырье для на­туральной нужно ввозить из-за рубежа. Оборудование устарело, большая часть устанавливалась в 1980-е гг. Европейские инженеры, в своих офисах, решают сегодня задачи опти­мизации полностью автоматизированных и интегрированных линий, в то время как в России таких линий практически нет. Нет также и должного контроля за качеством. Отсюда нелицеприятный вывод: если бы с Российских складов  широко продавались товары за­падных производителей, то для собствен­ных предприятий на этом рынке не оста­лось бы места. А между тем, подобные тенденции — налицо. Сегодня доля более качественных и более дорогих импорт­ных шин на рынке растет очень большими темпами. В 2004 г. шины эконом-класса (сегмент С, российские шины) занимали примерно 80% рынка. Однако ожидается, что к 2008 г. их доля упадет примерно до 40%.

Сегмент В составляют шины, средние по качеству и цене; средняя цена 24-28 евро. В 2004 г. они занимали примерно 5% рынка шин. Здесь кроме российских продавались и шины второстепенных за­падных брэндов. Сегодня именно в этом сегменте наблюдается очень активный рост. Согласно экспертам Nokian, доля шин сегмента В к 2008 году достигнет 30% , то есть вырастет в шесть раз.

Премиум-класс, или сегмент А, также будет расти, но здесь увеличение будет не таким значительным. Доля таких шин на рынке с 2004 по 2008 год вырастет примерно вдвое, притом что ожидает­ся и рост самого рынка. По экспертным оценкам, в ближайшем будущем (до 2008 г.) рынок шин в России приблизитель­но утроится, причем примерно по одной трети от этого помещения придется на рыночные сегменты А, В, С соответствен­но. И конечно, после 2008года изменения продолжатся. По оценкам Nokian. к 2008 году в России ожидается спрос при­мерно на уровне 45 млн. шин в год.

Источник: http://www.donskogo.by/  Аренда/Продажа недвижимости. Складские, административные, офисные помещения.